``HERALBONY TONE FROM MUSEUM'' est un podcast qui se concentre sur les artistes sous contrat de l'unité d'expérimentation sociale HERALBONY, qui a débuté ce printemps.

Sara Ogawa, active en tant qu'actrice, vidéaste et écrivaine, et Takaya Matsuda, PDG de Heralbony, seront les auditeurs et, tout en écoutant attentivement l'art, ils pourront voir un artiste unique qui peut voir au-delà du travail. Nous aborderons sa personnalité et sa vie jusqu'à présent.

Dans la continuité de la dernière fois, dans la deuxième émission, Takaya et son frère jumeau Fumito parleront du passé avant la fondation d'Heralbony et de l'avenir qu'ils visent.

Sara Ogawa (ci-après dénommée Ogawa) : J'ai entendu dire que Takaya-san est habituellement à Tokyo et Futo-san est à Iwate. Comment travaillez-vous habituellement ?

Takaya Matsuda (ci-après dénommé Takaya) : De nos jours, il est facile de faire beaucoup de choses en ligne, donc je pense qu'il peut y avoir beaucoup de divisions en fonction de la position du représentant d'Iwate, Fumito.

Ogawa : Je pense que vous collaborez souvent avec des personnes de diverses entreprises à Tokyo, mais votre siège social est à Iwate, n'est-ce pas ?

Bunto : C’est vrai. Heral Bonnie est née au Runbini Art Museum à Hanamaki, et nous avons un fort désir de ne pas oublier nos origines et notre identité, c'est pourquoi nous avons également implanté notre siège social à Iwate.

Takaya : Il y a "HOTEL MAZARIUM" à Iwate, qui est une œuvre d'art produite par Heralbony. C'est un très bel hôtel. Nous avons également une galerie Heral Bonnie, nous avons une boutique dans un grand magasin, nos distributeurs automatiques présentent des œuvres d'art Heral Bonnie et nous avons même confectionné des uniformes pour l'équipe de basket-ball d'Iwate.

Ogawa : Ah !

Takaya : Nous avons notre base à Iwate, mais nous nous développons également à Tokyo.

Ogawa : Je vois. Dans la dernière émission, vous avez mentionné que la visite du musée d'art Runbini dans la préfecture d'Iwate a été l'impulsion qui vous a poussé à démarrer votre entreprise, mais vous aviez tous les deux des emplois différents auparavant, n'est-ce pas ?

Takaya : C'est vrai. J'ai d'abord travaillé dans une société de planification publicitaire appelée Orange & Partners. J'ai travaillé pour Kundo Koyama, le créateur de Kumamon. En fait, M. Koyama était une personnalité de J-⁠WAVE, donc je lui ai rendu visite plusieurs fois en tant que membre de l'agence. Le fait que je sois ici en train de parler me rend vraiment ému.

Ogawa : Je vois. Et Bunto-san ?

Bunto : Au départ, je travaillais comme entrepreneur général, je portais donc un costume et travaillais dans la vente de logements.

Ogawa : C'est complètement différent de maintenant ! Mais vos compétences et compétences en vente ne seraient-elles pas extrêmement utiles à ce moment-là ? Construire une entreprise et la développer est difficile.

Bunto : Peut-être. Nous avons tous deux travaillé comme employés de bureau pendant quatre ans avant de démarrer notre propre entreprise, et je peux affirmer avec certitude que si nous avions démarré une entreprise juste après avoir obtenu notre diplôme universitaire, elle n'aurait jamais réussi. Je pense qu’il y a eu de nombreux moments où les compétences des employés de bureau ont été mises à profit.

Ogawa : J'ai entendu dire qu'Heral Bonnie avait initialement commencé comme une marque appelée « MUKU ».

Takaya : C'est vrai. Nous avons maintenant 31 ans, mais nous avons commencé MUKU entre 25 et 27 ans. J'ai commencé comme un travail parallèle avec mes amis créateurs.

Bunto : C'est vrai.

Takaya : À cette époque, j'avais un fort désir de créer mon propre travail, mais la société avait un directeur créatif et un directeur artistique, donc c'était difficile de proposer quelque chose que je puisse qualifier de mon propre travail. C'est pourquoi j'ai décidé de lancer une marque appelée « MUKU » avec mes bons créateurs vidéo et amis pour sortir diverses choses par nous-mêmes.

Ogawa : Comment c'était quand MUKU a commencé ?

Takaya : C'était intéressant, non ? En fait, nous avons des réunions Skype tous les matins.

Bunto : Ouais, ouais.

Puisque nous avons commencé avec l'enthousiasme comme base, nous n'avons pas commencé avec la perspective de « visons ce genre de monde ». J'ai été ému lorsque j'ai vu les œuvres de personnes handicapées, mais lorsque je les ai recherchées en ligne, j'ai trouvé étrange qu'elles soient considérées uniquement en termes de valeurs de contribution sociale. Ainsi, lorsque nous avons voulu mieux transmettre leurs œuvres à la société, nous avons commencé avec les cravates.

Ogawa : Au début, vous faisiez des cravates. Dans le domaine de la mode, je pense qu’il y avait des chaussettes et des vestes, mais y a-t-il une raison pour laquelle tout a commencé avec des cravates ?

Takaya : Je ne sais pas si elle se vendra ou non, mais je réfléchis d'abord au genre de chose qui serait vraiment émouvante si cette œuvre, qui est étonnante en soi, était transformée en quelque chose. Dans ce cas, j’ai pensé que ce serait incroyablement cool de créer des objets en soie qui recréent l’œuvre par le tissage plutôt que par l’impression. J’ai donc pensé qu’une cravate serait une bonne idée si elle pouvait être fabriquée à partir de soie et de tissage.

Bunto : Je voulais rendre hommage à leurs merveilleuses œuvres en « exprimant l'art à travers la soie et le tissage ». Nous avons décidé de commencer par le concept de créer un produit qui va au-delà de l'art par le respect de celui-ci. Cependant, lorsque nous avons essayé d'y parvenir, d'autres entreprises nous ont dit : « Vous essayez de faire quelque chose d'extrêmement difficile. » Il ne s'agit pas de ventes en tant qu'entreprise, mais il est difficile d'exprimer le toucher délicat des personnes handicapées à travers le tissage de la soie.

Bunto : Alors j'ai demandé : « Quel fabricant peut le faire ? » et il m'a répondu qu'un fabricant appelé « Ginza Taya » pourrait peut-être le faire. Poussé par le sentiment de devoir réaliser quelque chose quoi qu'il arrive, j'ai visité l'atelier de l'entreprise à Yonezawa, dans la préfecture de Yamagata, et j'ai demandé si je pouvais le réaliser.

Takaya : J'ai également présenté la proposition à la personne qui a changé ma vie, Takashi Itagaki, conservateur du musée Runbini à Iwate, et je lui ai dit : « J'aimerais faire cela ensemble. » S'il vous plaît, donnez-la-moi.

Ogawa : Au fait, comment se déroule exactement le processus contractuel ?

Takaya : J'ai sélectionné les œuvres en collaboration avec Hiromi Kurosawa, conservateur en chef du Musée d'art contemporain du 21e siècle de Kanazawa. Après cela, nous rencontrerons la personne, ses parents et le personnel de l'établissement social, et procéderons à la confirmation de ses souhaits. J'accorde une grande importance au processus consistant à confirmer que les personnes impliquées veulent vraiment faire le travail et, lorsque je collabore avec une entreprise, je vérifie toujours auprès de l'artiste ou de l'institution sociale.

Ogawa : Vous y prêtez vraiment une attention particulière.

Takaya : C'est vrai. En ce sens, je crois qu’il est important d’attribuer le droit d’auteur à l’auteur plutôt que de l’acheter directement. Par exemple, nous pourrions d’abord verser à l’artiste plusieurs centaines de milliers de yens, puis gérer les droits d’auteur et les distribuer largement aux agences. C'est peut-être rentable en tant qu'entreprise, mais cela ne permet pas de partager des valeurs avec les artistes et leurs parents et d'avancer ensemble. Après tout, nous sommes profondément conscients que nous ne voulons pas soutenir les gens, mais plutôt être leurs compagnons et, d'un autre côté, nous voulons aussi être soutenus.

Ogawa : Je vois.

Takaya : Je me demande à quel point l'écrivain est vraiment heureux et à quel point sa famille le souhaite. C’est très important, et l’argent n’est qu’une sorte de résultat. Désolé, l'histoire est devenue longue...!

Bunto : Je veux en parler correctement.

Ogawa : Oui, c'était très intéressant ! Quand sont nés « MUKU » puis Heral Bonnie ?

Takaya : Alors que MUKU entrait dans sa deuxième année, j'ai commencé à réaliser que c'était ce que je voulais faire. Lorsque "MUKU" a été présenté dans une émission télévisée de la NHK, nous avons reçu un appel d'une mère dont le bébé était trisomique. "J'étais vraiment hésitante, mais j'ai décidé d'avoir le bébé", a-t-elle déclaré. Immédiatement après, les cravates se sont vendues comme du pain de papa. Je sentais que ce qu’on attendait de moi et les activités que je voulais faire étaient tous deux alignés. Ensuite, j'ai soudainement décidé de faire Heral Bonnie et j'ai appelé Bunto au milieu de la nuit. Je me souviens qu'il avait dit : « J'ai décidé de quitter mon emploi. »

Bunto : Ouais, définitivement.

Takaya : Donc, en tant qu'Heralbony, je me sens responsable du fait que la mère ait décidé d'accoucher, et en tant qu'Heralbony, je veux créer les bases permettant à cet enfant de vivre une vie plus heureuse.

Ogawa : Depuis l'ouverture du premier magasin Heral Bonnie au grand magasin Kawatoku de la ville de Morioka, préfecture d'Iwate en août 2020, la marque Heral Bonnie a été encore renforcée. Cela a commencé avec les cravates et comprend désormais une large gamme d'articles d'intérieur et d'articles divers. Chacun d'eux est de haute qualité.

Takaya : Nous apprécions vraiment de mieux rendre notre travail à la société. Il est facile de voir l'art des personnes handicapées à travers des lunettes colorées, c'est pourquoi nous voulons que les gens sentent que lorsqu'ils achètent un produit Heralbony, c'est vraiment merveilleux, c'est pourquoi nous accordons une attention particulière à la fabrication elle-même.

Ogawa : Combien d’écrivains sont actuellement sous contrat ?

Takaya : En juillet 2022, nous avons des contrats avec 153 artistes. La plupart des écrivains sont des handicapés intellectuels, mais depuis peu, des personnes vivent également aux États-Unis et en Thaïlande.

Ogawa : Incroyable ! Quelle a été la réaction de vous et de vos parents ?

Bunto : Chaque jour, nous recevons des lettres affectueuses de parents et de personnes en charge des services sociaux, et l'un d'entre eux dit : « Jusqu'à présent, j'ai eu le sentiment que mon fils n'était qu'une nuisance pour la société. » Je m'en souviens très bien. la lettre qu'il a écrite: «C'était la première fois que je me sentais fier de mon fils.» Heralbony est exposé dans des endroits privilégiés à Ginza et Osaka, et les gens qui voient le travail le trouvent beau, ce qui réduit encore davantage leur comportement d'achat, donc les personnes handicapées ne l'ont jamais vu auparavant, je pense que vous pourrez voir un point de vue différent. de celui que vous avez vu auparavant. Je serais heureux si, grâce à Heralbony, nous pouvions créer un cercle vertueux qui faciliterait la vie des écrivains ayant une déficience intellectuelle dans la communauté.

Ogawa : Y a-t-il quelque chose que vous aimeriez faire en tant qu'Heralbony à l'avenir, ou quel genre de vision avez-vous ?

Bunto : La mission d'Heralbony est de « nous démarquer » et je pense que le terme « caractère distinctif » prendra un sens beaucoup plus large. Il ne s'agit pas seulement de se spécialiser dans l'art, il peut s'agir de personnes handicapées physiques, de nourriture ou de sport. Je veux être le genre de Heral Bonnie qui se transforme en un état qui montre toutes sortes de caractéristiques différentes.

Ogawa : Et toi, Takaya ?

Takaya : J'aimerais que nous puissions vivre dans une société où le mot « Heral Bonnie » pourrait être traduit par « n'importe qui peut participer ». Si cela se produit, s'il est écrit « Helal Bonnie Swimming School », n'importe qui peut venir ici. Après tout, même si mon frère voulait prendre des cours, il serait refusé à cause de son autisme. J'espère que "Heral Bonnie" ira au-delà de l'art pour les personnes handicapées et créera un monde où chacun peut participer.

Bunto : Dans combien d’années ?

Takaya : Mon objectif est dans 20 ans ! Je veux aussi créer une station de radio qui puisse rivaliser avec J-WAVE (mdr).

Ogawa : Avant de nous en rendre compte, nous étions rivaux (mdr) !

Takaya : Non, non, s'il vous plaît, faisons-le ensemble (mdr).

Ogawa : Non, mais c'est vraiment sympa. Le mot « Heral Bonnie », que je n'avais pas compris au début dans le livre gratuit de mon frère, est devenu le nom de l'entreprise, et il pourrait même devenir un concept plus répandu.

Takaya : Ce serait formidable si cela se produisait.

Bunto : Je serais heureux si nous pouvions créer cela ensemble avec tous ceux qui l'écoutent.

Ogawa : La prochaine fois, nous aurons le temps de laisser l'artiste lui-même venir creuser plus profondément ! J'ai hâte de rencontrer enfin l'artiste.

Takaya : C'est vrai ! J-⁠WAVE est situé à Roppongi Hills, donc les gens qui travaillent habituellement au centre de protection sociale sont en fait ici, et je voulais vraiment voir cette scène que nous pourrions enregistrer ensemble. Je suis heureux de pouvoir désormais créer ensemble ce merveilleux décor.

texte Tomoyo Akasaka/photo Jozo Suzuki

Basé sur le concept de « l'histoire d'un artiste unique imaginée à travers l'art », ce programme permet aux téléspectateurs d'écouter attentivement l'art et de découvrir la personnalité et la vie d'un artiste unique telles qu'elles sont vues à travers ses œuvres.

Sara Ogawa, active en tant qu'actrice, vidéaste et écrivaine, et Takaya Matsuda, PDG de Heralbony, seront en charge des MC. Chaque fois, nous présentons un écrivain sous contrat avec Heralbony et nous accueillons en tant qu'invités des écrivains ayant une déficience intellectuelle, leurs familles et les responsables des établissements sociaux.

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