Superposer les couleurs comme la musique. Iga Kanoru crée l'harmonie dans ses peintures [Isai Tsushin #7]
« Heisai Tsushin » est une chronique d'introduction d'auteur envoyée par Marie ( @Marie_heralbony ), également connue sous le nom d'Heisai Evangelist. En plus du charme des œuvres produites par les artistes Hesai, nous offrirons également de merveilleuses expériences nées de l'interaction entre les artistes Heralbony et Hesai, sous forme de chat. A tous ceux qui aiment l'insolite. Nous soutiendrons votre avenir avec un contenu qui vous soulagera d'une partie du stress et vous donnera de l'énergie.
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Bonjour. C'est Marie. C'est l'auteur qui sera le personnage principal d'Isai Tsushin d'aujourd'hui. Ceci est une photo de Kaoru Iga .
C'est soudain, mais le visage de M. Iga vous semble-t-il familier ?
En fait, M. Iga est un artiste unique qui a servi de visage à la marque dans le visuel clé de 2023.
Avec le claviériste Kan Sano, qui a également composé la musique du projet « ROUTINE RECORDS » au Musée d'art contemporain du 21e siècle de Kanazawa, et Yuka Chibayuka, mannequin d'Iwate, il a fait face à la caméra avec une silhouette digne et une expression détendue. (Le personnel présent sur place n'a pas pu s'empêcher d'être enthousiasmé par le modèle... !) 
M. Iga apprend le violoncelle depuis plus de 20 ans et il en joue sur le plateau. Un artiste unique qui utilise son sens unique de la couleur pour superposer les couleurs sur la toile, tout comme un violoncelle joue en harmonie avec ses tons. Jetons un coup d'œil au processus de production d' Iga Kanoru .
Une journée dans la vie de l'écrivain unique Iga Kanoru.
"Êtes-vous nerveux?"
Interrogé par le personnel qui filmait la production, M. Iga répond avec un regard droit dans les yeux : « Oui ». 
Cependant, une fois que j’ai commencé à produire, cette tension a disparu. 
Tout d’abord, tracez un brouillon avec un marqueur et une règle. 
Pressez la peinture du tube sur la ligne tracée...
Utilisez un couteau à peindre pour étaler la peinture avec audace. Ce jour-là, je travaillerai sur plusieurs pièces en parallèle, une en rouge, une en bleu et une en blanc, et je les terminerai à une vitesse fulgurante. 
La façon dont les couleurs sont superposées est comme jouer de la musique. Les élèves fredonnent et chantent joyeusement les paroles en rythme pendant qu'ils travaillent sur la pièce.
L'univers des œuvres d'Iga est en harmonie avec la nature.
Une fois la production terminée, je me suis dirigé vers la forêt voisine. Je pars me promener, c'est ma routine quotidienne.
M. Iga aime également l'alpinisme. Comme vous pouvez le constater à partir des œuvres présentées dans HERALBONY, il existe de nombreuses œuvres basées sur des éléments trouvés dans la nature, tels que les « feuilles » et les « forêts ». Les couleurs qu'Iga trouve dans la nature, comme le vert des arbres et le bleu du ciel, s'expriment dans ses œuvres.
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Nous aimerions vous présenter une œuvre très impressionnante qui regorge du caractère unique d'Iga et symbolise l'harmonie avec la nature. Un objet violoncelle créé à partir de peintures superposées nichées dans la forêt. 
Il s'agit d'une œuvre exposée au « Tenowa Morinaka Art Museum » tenu au parc Musashi Kokubunji en octobre 2023. Comme le titre l'indique, « A Cellist's Dream », l'image d'un violoncelliste jouant une mélodie colorée tout en fermant les yeux et en ne faisant qu'un avec la nature dans une forêt vient à l'esprit. C'est comme si M. Iga joue ses propres mélodies à travers des peintures et du violoncelle, en utilisant les sensibilités qu'il a reçues de la nature. C'est comme si vous pouviez entendre une belle mélodie dans le vent à tout moment.
"Tournesol" aux pétales bleus
M. Iga utilise diverses méthodes pour créer ses œuvres. Certaines œuvres sont créées en superposant de la peinture, tandis que d'autres sont créées en superposant des couleurs avec des pastels à l'huile, chacune ayant un style différent. 
Ce jour-là, la production a commencé en appliquant sur la toile des pastels à l’huile de couleurs chaudes et vives comme le rouge, l’orange et le rose. 
Ce qui est superposé par-dessus est d’un bleu audacieux. Je superpose des couleurs contrastées sur la toile sans hésitation.
J'étale les couleurs, parfois avec mes doigts, et voici la pièce terminée. 
C'est difficile de croire que j'ai commencé à dessiner avec du rouge et de l'orange, mais la couleur bleue est impressionnante !
Le style d'Iga se caractérise également par la profondeur unique créée par la superposition de différentes couleurs. Si vous regardez attentivement le travail terminé, vous pouvez voir que les couleurs chaudes appliquées au début ressortent à travers les interstices du bleu appliqué par-dessus. Les dégradés et les textures créés par la superposition des matériaux picturaux confèrent à ses œuvres une personnalité unique.
Jetons un coup d'œil aux tournesols dessinés par Iga qui reflètent cette singularité. Au début, c'était un tournesol orange que j'avais déjà vu quelque part, mais voici l'œuvre terminée avec encore plus de couleurs ! 
Un tournesol profond avec un orange vif qui ressort sous le bleu rafraîchissant a été réalisé.
Les sacs à main dessinés par Iga sont désormais réels
M. Iga est un artiste qui crée parfois des peintures abstraites qui sont des combinaisons de formes, mais aussi des peintures figuratives comme les tournesols dont j'ai parlé plus tôt.
Lors de l'exposition itinérante « Heral Bonnie et Kesennuma Knitting », qui a débuté le mois dernier, la marque de tricots à la main « Kesennuma Knitting » recrée la réalité à partir de la peinture d'Iga de « Tebukuro ». 
« Kesennuma Knitting » a été lancé après le grand tremblement de terre de l'est du Japon en 2011, dans le but de créer un travail dont les travailleurs peuvent être fiers et de favoriser une industrie enracinée dans la région. Basés dans la ville de Kesennuma, dans la préfecture de Miyagi, nous livrons des pulls, des cardigans et d'autres articles soigneusement tricotés à la main, un par un, par des tricoteuses. 
Entre les mains de Kesennuma Knitting, les combinaisons de couleurs et les motifs uniques d'Iga sont reproduits en détail, et l'œuvre bidimensionnelle « Tebukuro » réchauffe réellement les mains des gens. Il est né dans ce monde en tant que produit. Ces gants sont disponibles en quantités limitées chez HERALBONY GALLERY. Si vous souhaitez commander en ligne, veuillez utiliser le formulaire de commande sur le site Kesennuma Knitting .
Des œuvres originales sont disponibles à la vente en ligne
Cette exposition itinérante se tient actuellement à la HERALBONY GALLERY à Morioka. Les peintures colorées et mignonnes de « chaussettes », « plantes » et « bouilloires » de M. Iga sont également exposées, et ces œuvres originales peuvent également être achetées dans la boutique en ligne.
Ces œuvres chaleureuses vous feront sourire en les regardant. Veuillez essayer de trouver votre article préféré.
>> Cliquez ici pour une liste des œuvres originales de Kaoiur Iga
Voici également la vidéo de la journée de M. Iga que nous avons présentée cette fois-ci. S'il vous plaît, jetez un oeil.
Kaoru Iga
Né à Tokyo en 1988. Après avoir exposé à l'Art Brut Tachikawa en 2015, il présente depuis chaque année ses œuvres. En raison de l'autisme, il n'est pas doué pour la conversation, mais il aime toujours les gens et n'hésite pas à rencontrer de nouvelles personnes. J'aime aussi la musique et j'étudie le violoncelle depuis 20 ans.
Veuillez également jeter un œil à l'épisode invité d'Iga de « Listening Museum ».
>> Cliquez ici pour le Musée de l'Écoute #3
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Un ensemble de mouchoirs qui relie deux personnes｜Kaoru Iga
Sur cette photo, M. Iga a montré un merveilleux sourire lorsque son article est devenu un produit pour la première fois. S'il vous plaît jeter un oeil à nos autres articles.
