Un monde extrêmement détaillé dessiné à la règle par un lycéen de troisième année et artiste autiste doué [Isai Tsushin #9]
« Isai Tsuushin » est une chronique présentant des auteurs présentée par Marie ( @Marie_heralbony ), l'évangéliste Isai. Nous donnerons cette conférence dans un style conversationnel, partageant non seulement l'attrait des œuvres créées par les artistes, mais aussi de merveilleuses histoires nées des interactions entre Heralbony et les artistes. Pour tous ceux qui aiment ce qui sort de l'ordinaire. Nous accompagnerons votre avenir avec du contenu qui vous aidera à vous détendre et vous donnera de l'énergie.
Bonjour. Je m'appelle Marie.
Soudain, regardez bien cette pièce. 
Voyez-vous un animal sur la photo ?
Le titre de cette œuvre est « Où est le caméléon ? »
L'artiste qui a peint ce caméléon, caché dans des couleurs vives rappelant une jungle et des formes finement dessinées, est Chihiro Yagyu, un jeune et remarquable artiste actuellement en troisième année de collège, qui entrera au lycée en avril de cette année. 3 C'est une artiste douée atteinte d'autisme de type 2E (TSA) qui utilise 58 marqueurs de couleur pour créer des œuvres présentant des personnages uniques, des lettres et des illustrations colorées . À seulement 9 ans, il a déjà remporté un concours international. Comment crée-t-il habituellement ses œuvres ? Examinons maintenant de plus près le processus de production.
Qu’est-ce que « l’art des règles » qui utilise pleinement les règles ?
Le secret du style de peinture unique de Yagyu réside dans le processus créatif. 
Des cercles et des planches étrangement courbées côtoient des rangées de fournitures d'art et de marqueurs. En fait, ce sont tous des types de dirigeants ; la règle orange avec une rangée de grands et petits cercles est une « règle modèle », tandis que les règles vertes et bleu clair qui combinent des courbes sont appelées « règles nuage ». Yagyu-san aime particulièrement la forme lisse et ronde sans aucun coin.
« L'art des règles », qui combine et utilise habilement les règles, est le résultat des compétences que Yagyu a perfectionnées au cours de sa propre carrière unique. La combinaison de lignes tracées à la règle avec des couleurs vives crée une présence rythmique unique.
Yagyu, qui travaille seul en silence avec une concentration incroyable, n'est pas doué pour faire plusieurs choses en même temps. Cependant, une fois qu'il se passionne pour quelque chose, il est doué pour continuer à travailler dur et il a commencé à faire de l'art en quatrième année d'école primaire, continuant à le faire presque tous les jours jusqu'à ce qu'il soit en première année de collège.
La capacité de continuer à effectuer un travail détaillé et fastidieux est vraiment « exceptionnelle ».
Le site du patrimoine mondial « Château de Shuri » dessiné à la règle est un chef-d'œuvre !
Bien que l'art des règles de Yagyu soit assez impressionnant, il dit que lorsqu'il était enfant, il aimait dessiner des bonhommes allumettes en noir et blanc. Mon style de peinture coloré actuel a commencé lorsque j'ai rencontré pour la première fois les marqueurs Copic à l'âge de 9 ans. 
L'Art du Souverain qui est devenu synonyme de lui est né d'une certaine œuvre.
Yagyu a été invité par une personne d'Okinawa à dessiner le château de Shuri, un site du patrimoine mondial qui a été détruit dans un incendie, mais il dit qu'il a trouvé difficile de le dessiner à main levée comme il le souhaitait. Son père lui a alors conseillé d'essayer de le dessiner à l'aide d'une règle, et il a réussi à terminer la représentation du château de Shuri qu'il souhaitait.
Cette pièce a reçu une excellente réponse sur les réseaux sociaux et est également exposée à l'intérieur des portiques de la gare de Shuri sur le monorail urbain d'Okinawa.
Il dit que l'expérience de dessiner avec une règle était si agréable que dans ses œuvres ultérieures, il a progressivement commencé à utiliser une règle pour dessiner des courbes ainsi que des lignes droites. « Pieces in the Sea » a été entièrement dessiné à l'aide d'une règle et constitue une première pièce mémorable qui a été créée après de nombreux essais et erreurs pour réussir à réaliser l'image.
Les couleurs vibrantes et les lignes des poissons et des tortues de mer dans l'océan sont représentées en détail dans chaque coin du tableau. Qu'on le regarde de près ou de loin, le monde de Yagyu, avec son mélange de formes et de couleurs, est fascinant sous tous les angles.
Dessiner avec une règle, c'est comme résoudre un problème mathématique
Il est également intéressant de comparer soigneusement les œuvres réalisées avant que l’artiste ne commence à utiliser des règles avec les œuvres réalisées après que l’artiste a commencé à utiliser des règles. 
« Microbial Paradise », peint avant qu'il n'apprenne à utiliser des règles, représente des organismes vivants formés d'un réseau dense de courbes organiques.
Ensuite, lorsque vous commencez à utiliser des règles... 
Le résultat est une pièce bien équilibrée avec des courbes et des lignes droites, et des formes de différentes tailles. Il est également intéressant de noter que les couleurs changent en même temps que les changements de lignes.
Yagyu, qui était au collège jusqu'en mars, est le meilleur en mathématiques. Pour Yagyu, utiliser une règle ressemble plus à assembler des formes pour résoudre un problème mathématique qu'à dessiner une image. Apparemment, la joie d’ajuster un cercle proprement ou de tracer une ligne exactement comme vous le souhaitez est similaire à la joie d’obtenir la bonne réponse en mathématiques.
Un engagement pour les « yeux » qui ressortent autant que les couleurs
Yagyu semble également être particulièrement attentif à l'ordre dans lequel il commence à dessiner une pièce. 
Selon son père, lorsqu'il dessine un animal, il dessine d'abord le contour du visage, puis dessine les yeux. En particulier, Yagyu a déclaré qu'il passait beaucoup de temps à dessiner les yeux. 
En effet, les yeux des animaux que dessine Yagyu sont très frappants. Cet « éléphant contemplatif » a également un regard puissant, même au stade de l'esquisse brute. 
Lorsque vous regardez la pièce finie, les yeux de l'éléphant ressortent tout autant que les couleurs vives.
Art animalier dessiné par Yagyu.
Yagyu, qui aime les êtres vivants, visite le Kobe Animal Kingdom et le zoo d'Oji depuis qu'il est enfant, et il prend apparemment mieux soin de son hamster de compagnie que quiconque.
Parmi les nombreuses œuvres qui témoignent de cet amour pour les animaux, on trouve des animaux plutôt insolites qui apparaissent aux côtés des caméléons et des éléphants. Nous allons vous en présenter quelques-uns ici, accompagnés des commentaires de Yagyu et de sa famille.
Les rhinocéros se distinguent par leurs grandes cornes. J'ai créé un look original avec le motif sur les cornes. Les yeux ronds confèrent à cette pièce une allure à la fois forte et mignonne.
J'ai représenté à ma façon des créatures rares, comme le bec-en-sabot du Nil, l'ornithorynque, l'oryctérope et le bongo. J'espère que vous ferez appel à votre imagination pour découvrir où se cache chacun d'eux.
Les vraies grenouilles à cornes sont des créatures très colorées et pleines d'humour. Mon objectif était de créer une grenouille à cornes aussi colorée et unique que la vraie.
Au fait, « Où est le caméléon ? », que j’ai présenté au début, est une œuvre qui représente un caméléon camouflé. En fait, le visage du caméléon se cachait ici.
Saviez-vous où se trouvent les animaux rares qui apparaissent dans l'autre film, « A Gathering of Rare Animals », le bec-en-sabot, l'ornithorynque, l'oryctérope et le bongo ? Voici la réponse !
Récemment, il expérimente activement d'autres motifs que les animaux, et des pièces telles que « Memories of the Summer Festival », en vente dans sa boutique en ligne , ont un attrait nouveau et différent.
Yagyu sera lycéen à partir de ce printemps. Elle a également partagé son enthousiasme pour la vie étudiante, en déclarant : « Quand je serai lycéenne, je veux travailler dur dans les activités artistiques, étudier et interagir avec les gens. »
Le style unique de Yagyu continue d'évoluer à travers ses rencontres avec le Copic et l'art de la règle, et il est sûr de continuer à briller encore plus lorsqu'il rencontrera diverses nouvelles choses à l'avenir.
Pourquoi ne pas prendre le temps de profiter du monde de ce Yagyu de 15 ans, qui sera certainement un spectacle à voir ?
>> Voir toutes les œuvres originales de Chihiro Yagyu
Le « sac fourre-tout unique en son genre » de Chihiro Yagyu est à nouveau en vente
Le très populaire « One of a Kind Reborn Tote Bag » est désormais réédité dans une version mettant en vedette l'art de Yagyu. Ce produit a été vendu en seulement trois jours après sa mise en vente. (Actuellement épuisé) 
Le « One-of-a-kind Reborn Tote Bag » est un sac fourre-tout recyclé fabriqué à partir d'une grande œuvre d'art utilisée dans le projet « WALL ART MUSEUM », qui a décoré la clôture temporaire autour des chantiers de construction avec de l'art et transformé la ville en musée d'art.
Il est fabriqué en bâche, un matériau très durable et résistant aux taches, ce qui en fait un produit solide que vous pouvez utiliser toute votre vie.
Pourquoi ne pas profiter de cette occasion pour tenter l'expérience particulière de « porter votre œuvre d'art préférée » ?
Chihiro Yagyu
Né en 2008, il a été diagnostiqué TSA dès son plus jeune âge. À l'âge de 9 ans, une œuvre qu'il a peinte a remporté un prix lors d'un concours international et il a commencé à peindre sérieusement après cela. Mon objectif est de créer des œuvres agréables pour ceux qui les voient, et j'utilise des couleurs colorées et des motifs géométriques pour créer des pièces uniques.
