L'apparition magique de Taisuke Kinugasa, où se croisent rêves et souvenirs. « Musée de l'écoute #7 » ~Partie 1~

``HERALBONY TONE FROM MUSEUM'' est un podcast qui se concentre sur les artistes sous contrat de l'unité d'expérimentation sociale HERALBONY, qui a débuté ce printemps.
Sara Ogawa, active en tant qu'actrice, vidéaste et écrivaine, et Takaya Matsuda, PDG de Heralbony, seront les auditeurs et, tout en écoutant attentivement l'art, ils pourront voir un artiste unique qui peut voir au-delà du travail. Nous aborderons sa personnalité et sa vie jusqu'à présent.
Cette fois-ci, les invités venus de Kyoto au studio étaient Taisuke Kinugasa, un artiste unique dont les couleurs fantastiques captivent les spectateurs, et sa mère Tamami. Nous lui avons posé des questions sur le journal illustré qui a marqué le début de sa carrière d'écrivain et sur ses rencontres avec deux professeurs qui ont été fatidiques pour sa famille.
#Protégé par des photos
(Une petite voix bourdonnante se fait entendre)
Ogawa : J'ai entendu ta voix un peu plus tôt, Takaya-san, quel genre d'artiste aimerais-tu présenter aujourd'hui ?
Takaya : Oui. Aujourd'hui, nous avons un artiste nommé Taisuke Kinugasa qui nous rend visite depuis Kyoto dans notre studio de Roppongi. Taisuke utilise des peintures acryliques et à l'huile pour représenter des paysages urbains du monde entier, du vin et d'autres modes de vie et paysages magnifiques, et vous serez attiré dans son monde.
Sara-san, qu'avez-vous pensé en voyant l'œuvre ?

Ogawa : Plus tôt, on m'a montré un mouchoir sur lequel était imprimée l'œuvre de Taisuke, et le paysage urbain était très coloré. Si vous regardez attentivement, vous trouverez de nombreuses découvertes, comme une tasse de café laissée là et des écrits écrits dessus. C'est comme un paysage urbain, comme un parc d'attractions. Je pensais que c'était excitant à regarder. Aujourd'hui, j'aimerais parler à Taisuke et à sa mère, Tamami, de la façon dont de telles œuvres sont créées. Merci beaucoup, Taisuke Kinugasa et Tamami !
Tamami : Merci beaucoup.
M. Taisuke : Bonjour, s'il vous plaît, s'il vous plaît, s'il vous plaît.
Ogawa : Merci. Comment allez-vous aujourd'hui? Vous sentez-vous un peu nerveux ?
Takaya : On dirait que tu ne te sens pas du tout nerveux (mdr).
Ogawa : C'était très relaxant.
Tamami-san : (vers Taisuke-san) Ça va ? D'ACCORD?
Takaya : Taisuke-san aime vraiment la tour de Tokyo. La Tour de Tokyo fait souvent l'objet de mes œuvres. Roppongi Hills, où nous enregistrons actuellement, se trouve juste en face de la tour de Tokyo. Qu'en penses-tu, Taisuke-san ? Tour de Tokyo.
Taisuke : (à voix basse) Je suis vraiment content.
Takaya : Merci.
Ogawa : Vous êtes venu de Kyoto aujourd'hui, mais vous venez assez souvent à Tokyo, n'est-ce pas ?
Tamami : C'est vrai. J'organise régulièrement des expositions dans des galeries et des cafés de Ginza et Omotesando, je viens donc ici plusieurs fois par semaine.
Takaya : Les œuvres de Taisuke se vendent très bien. C'est déjà incroyable.
Ogawa : Dès que je l'ai vu, j'ai aussi voulu l'avoir sous la main.
Takaya : J'ai également une œuvre que je possède personnellement exposée devant mon bureau. Le motif de cette œuvre est une boîte de chocolat avec le mot « Godiva » écrit dessus, et c'est vraiment ravissant. Lorsque je travaille à distance, je suis soutenu par ces images pendant que je travaille.
Tamami-san : (À Taisuke-san) Merci.
Taisuke : Merci, merci, merci.

Takaya : Merci.
Ogawa : Le T-shirt que Taisuke porte aujourd'hui est aussi votre propre dessin.
Tamami : Oui. Il s'agit d'une marque sur le thème des stations avec laquelle nous avons collaboré il y a quelques années.
Ogawa : Votre père est à l'extérieur du studio aujourd'hui et il portait également une chemise avec Taisuke-san dessus. Taisuke a personnellement dessiné le dessin sur le sac de Tamami, n'est-ce pas ?
Tamami : Le sac que j'ai est une collaboration avec un designer. Nous avons des designers qui proposent des designs faciles à utiliser pour Taisuke, et nous organisons régulièrement des expositions où Taisuke improvise et dessine sur les sacs. Il y a une galerie au premier étage de ma maison, et il y a des œuvres d'artistes autres que Taisuke, et nous y organisons régulièrement des expositions. *1
Takaya : À bien y penser, j'ai toujours l'impression que Taisuke-san vérifie beaucoup son propre travail. Quand je suis allé dans une galerie à Kyoto, les gens regardaient comment mes œuvres étaient exposées. Auparavant, lorsque nous avions organisé une exposition à grande échelle intitulée « Heral Bonnie Art Collection » à Hankyu Umeda, nous avions créé l'atelier de M. Kinugasa au sein même du lieu.
*1 Taisuke Kinugasa est actif en tant qu'artiste individuel en plus de ses activités avec Heralbony.

Ogawa : Incroyable.
Takaya : Merci d'être venu travailler tous les jours.
Tamami : Oh, c'était amusant !
Takaya : J'étais avec vous pendant ces jours de tempête, et à ce moment-là, je pensais que Taisuke-san se sentait protégé par ses propres œuvres. C'est ce que j'ai pensé quand je t'ai vu vérifier mon mouchoir, même maintenant.
Taisuke : (regardant le mouchoir à gauche)
Tamami : Je suppose que c'est comme lire un roman que vous avez écrit vous-même. Si c'est Taisuke.
Takaya : Certainement.
#Converser en images
Ogawa : Je pense que vous créez beaucoup d’œuvres, mais où les créez-vous habituellement ?
Tamami : J'ai une galerie au premier étage de ma maison, j'apporte mes dessins en bas et je les expose avec de nouvelles œuvres. Je suppose que cela a commencé quand Taisuke avait environ 18 ans ?
Ogawa : Quand avez-vous commencé à dessiner ?
Tamami : J'ai commencé à dessiner vers l'âge de 2 ans. Soudain, des lettres furent dessinées sur le sol, les murs et toutes sortes d’endroits.
Ogawa : Hein ? C'est du texte ?
Tamami : Les noms de marque, si c'est une station-service, c'est un nom qui concerne uniquement la station-service, et s'il s'agit d'un produit électrique, c'est un nom qui concerne uniquement les produits électriques.
(Taisuke-san, grand bâillement)
Ogawa : Quand je parlais de l'extraordinaire Taisuke, quelqu'un à côté de moi a bâillé bruyamment. Merci de m'avoir fait me sentir vraiment détendu.
Tamami : Tu es calme, je suppose que tu es heureux. Je suis sensible (aux sons). Après réflexion.
Takaya : De nombreuses personnes autistes ont une audition sensible.
Ogawa : Je vois. À cette époque, qu'a ressenti votre mère lorsqu'elle a vu Taisuke dessiner sur le sol et les murs ?
Tamami : Un jour, alors que je suis allé dans la pièce où se trouvaient Taisuke et son enfant aîné, j'ai vu un logo dessiné avec une belle calligraphie sur le mur. Probablement quand Taisuke avait environ un an et demi. Quand j'ai posé la question à mon aîné, il a été surpris lorsqu'il m'a répondu : « Yasu-kun l'a dessiné ». Je me demandais quand j'aurais pu dessiner quelque chose comme ça. C'était un peu intéressant, alors j'ai décidé que je pouvais dessiner sur ce mur, mettre des crayons et du papier, et j'ai commencé à dessiner de plus en plus.
Ogawa : À partir de là, j'ai commencé à remarquer mon talent et à le développer.
Tamami : Ou plutôt, puisqu'il ne s'est pas du tout exprimé verbalement, je pense que nous pouvons mieux connaître Taisuke grâce à cela.

Takaya : C'était pareil lorsque j'ai créé l'atelier pour la dernière exposition, mais Taisuke avait vraiment l'impression d'avoir une conversation avec ses peintures.
Tamami : C'est vrai. surpris.
Takaya : Lorsque votre enfant regardait attentivement les dessins de Taisuke, il a soudainement commencé à dessiner Anpanman.
Tamami : Quand une fille vient, je dessine Chibi Maruko-chan. Jusqu’à présent, je dessinais quelque chose qui ressemblait à une bouteille de vin sympa !
Takaya : C'est vrai.
Tamami : Quand les garçons arrivent, je dessine Doraemon et Anpanman.
Ogawa : Il y a aussi des variations dans les personnages.
Tamami : Quand tout le monde se réunit et commence à dire des choses comme « C'est Anpanman ! », ils commencent à changer les choses les uns après les autres.
Takaya : Taisuke-san lui-même ne demande pas couramment des choses comme : « Qu'est-ce que tu aimes ? Cependant, j'ai été vraiment choqué de voir Taisuke répondre au regard du garçon.
Tamami : Les enfants ont un cœur très pur, donc même si nous ne leur parlons pas, ils ont le sentiment que « Cette fille serait heureuse si vous dessiniez Chibi Maruko-chan » et les dessinent comme si c'était le cas. cas. Je pense que c'est comme une conversation d'inspiration.
Taisuke : (fredonnant doucement à voix basse) Non, non.
Takaya : Je pense que vous avez beaucoup dessiné jusqu'à présent, mais comment votre style a-t-il changé ?
Tamami : Au début, c'était juste des lettres. sérieusement. Comme le frère aîné de Takaya, Shota. En fait, j'ai entendu dire que le nom de l'entreprise « Heral Bonnie » était un mot que Shota-san avait lui-même inventé et qu'il ne cessait d'écrire, et je pensais que c'était exactement le même.
Takaya : Ah ! merci!
Tamami : Eh bien, comme tout le texte est ennuyeux, j'ai pensé essayer de faire un journal illustré, alors j'ai acheté un journal et je le lui ai offert. J'ai dessiné une image sur la moitié supérieure et en dessous j'ai écrit des choses qui se sont passées ce jour-là, comme « Je suis allé à la boulangerie » ou « Je suis monté sur un monocycle ». Un jour, Taisuke est tombé du haut de la balançoire du jungle gym. J'ai déjà été poignardé à la tête et j'ai dû me faire recoudre à l'hôpital.
Ogawa : Eh...!
Takaya : Effrayant !
Tamami : Cependant, la routine consistant à rédiger un journal pour la journée est importante, je dois donc absolument le faire tous les jours. La photo que j’ai prise à ce moment-là était une photo de ma tête enfoncée dans le sol. Il y a quelque chose là-dedans dans les mangas, non ?
Takaya : C'est incroyable (mdr)
Ogawa : Wow, j'aimerais voir le journal illustré de Taisuke.
Takaya : J'aimerais vraiment organiser un jour une exposition sur la vie de Taisuke à Heralbony.
Tamami-san : J'ai beaucoup de matériel, alors s'il vous plaît, jetez-y un œil !
(Taisuke regarde attentivement le visage de Takaya)

Takaya : Les gens me regardent vraiment en ce moment.
Ogawa : Ah, je caresse l'épaule de Takaya-san.
Tamami : Le journal illustré a également évolué, et finalement il est devenu comme une peinture abstraite. Je suppose que cela a continué jusqu'à l'âge de 20 ans environ. C'était comme avoir une conversation avec un professeur à l'école. Chaque matin, j'emportais un journal illustré dans la salle des professeurs et j'écrivais des choses comme : « Hier, Taisuke-kun est allé nager. »
Takaya : Hein. Je pense que les œuvres actuelles de Taisuke ont établi une palette de couleurs et un style uniques qui vous font immédiatement comprendre : « C'est une peinture de Taisuke. » Quels types de changements a-t-il subi ?
Tamami : Dès le début, par exemple, si je devais dessiner un éléphant, l'éléphant de Taisuke apparaîtrait, et à côté il y aurait un homme de cirque, et l'homme de cirque de Taisuke deviendrait un personnage qui était en fait un personnage d'anime. il était déjà établi depuis le début.
Takaya : Ah.
Tamami : Donc, ça n'a pas changé du tout. Aujourd'hui, j'ai plus de matériel artistique et je dessine beaucoup de choses différentes, mais quand je commence à dessiner sous forme d'esquisse, je commence avec des crayons de couleur ou des crayons de couleur, et c'est fondamentalement la même chose que les dessins que j'ai faits dans mon journal illustré lorsque je était à l'école primaire. Je suppose que Taisuke a quelque chose qui lui vient toujours à l'esprit simplement en en faisant de plus en plus un paysage, ou un vaste paysage.
Takaya : Je vois.
Ogawa : La créativité de Taisuke en tant qu'écrivain se poursuit depuis l'âge de deux ans environ.
Tamami : C'est vrai. Le visage de Miffy est composé de points. J'ai toujours pensé qu'il était intéressant de voir comment l'image de Taisuke pouvait être créée simplement en regardant les points. La vie de toute ma famille a été bouleversée, et c'est vraiment un désastre, donc c'est difficile. Mais quand je regarde les peintures de Taisuke, je me sens un peu réconforté. Je pense que je ferai de mon mieux demain aussi.
Takaya : Quand je regarde la façon dont Taisuke dessine, ce n'est pas seulement son propre talent, mais aussi la combinaison du travail de sa mère.
Tamami : Eh bien, c'est ce qui s'est passé.
Takaya : Quand Taisuke dessinait, sa mère lui tapotait l'eau. Dans le cas d’un dentiste, je serais dans une position similaire à celle d’un dentiste et d’un assistant.
Tamami : Au début, j'utilisais des crayons de couleur et des crayons de couleur, donc j'étais capable de dessiner seule. Si vous allez dans un atelier et que vous commencez soudainement à utiliser des peintures à l'huile, cela devient difficile. Cela va se mélanger et le tableau sera brouillon. Mais le professeur est une personne vraiment sympa. Il m'a dit : « Faites-le d'une manière qui soit facile pour Taisuke-kun. » Par exemple, nous apprenons normalement : « Si vous mélangez du rouge et du blanc, vous obtenez du rose », mais ils disent : « Vous n'avez pas du tout besoin d'étudier cela. » "Si vous voulez du rose, mettez simplement de la peinture rose, et si vous voulez du vert, mettez de la peinture verte dedans, et Taisuke pourra dessiner librement s'il le souhaite." C'est ce que le professeur m'a dit, sans aucune indication. C'est comme ça que ça a commencé. Nous nous sommes donc retrouvés avec un style dans lequel Taisuke prenait simplement la peinture et me la tendait.
Ogawa : C'était une très belle rencontre.
Tamami : C'est vrai. C'était très libérateur. Jusque-là, j'avais essayé d'aller dans différentes salles de classe à la recherche d'indices, mais c'était la première fois que Taisuke s'intégrait aussi facilement. Je veux y aller tous les jours. (Vers Taisuke) Oh, hé.
Taisuke : (se lève et bouge lentement)
Takaya : C'est comme s'il se levait et dansait en ce moment. merci. C'est bien. C'est peut-être la première fois dans l'histoire. En studio, on danse.
~Suite de la deuxième partie ~
Taisuke Kinugasa
Né à Kyoto en 1989. Je dessine depuis l'âge de 2 ans. Vivre, c'est dessiner. Avec un sens des couleurs et une sensibilité qualifiée de magique, il dépeint un monde plein de lumière et de couleurs. Ses œuvres ont reçu des éloges tant au niveau national qu'international. Basé à la Gallery Miracle de Kyoto, il a organisé des expositions personnelles dans divers lieux, notamment à Tokyo, Kyoto, Okinawa, Sapporo, Osaka, Okayama et New York. De nombreux projets incluent des collaborations avec diverses grandes entreprises, la commercialisation et des expositions dans des espaces commerciaux et des installations publiques. Des tablettes votives à grande échelle sont exposées en permanence dans les salles votives du sanctuaire Kamigoryo de Kyoto et du sanctuaire Hakuun du palais impérial de Kyoto.
«HERALBONY LIFE MUSEUM ~Musée d'écoute~» est disponible gratuitement

Basé sur le concept de « l'histoire d'un artiste unique imaginée à travers l'art », ce programme permet aux téléspectateurs d'écouter attentivement l'art et de découvrir la personnalité et la vie d'un artiste unique telles qu'elles sont vues à travers ses œuvres.
Sara Ogawa, active en tant qu'actrice, vidéaste et écrivaine, et Takaya Matsuda, PDG de Heralbony, seront en charge des MC. Chaque fois, nous présentons un écrivain sous contrat avec Heralbony et nous accueillons en tant qu'invités des écrivains ayant une déficience intellectuelle, leurs familles et les responsables des établissements sociaux.
Disponible tous les dimanches sur Apple Podcasts, Google Podcasts, Spotify et Amazon Music.
Vous pouvez également profiter gratuitement des anciens numéros.