Dans un monde sans personnes handicapées, la difficulté de vivre serait généralisée - Entretien avec Takashi Itagaki du Musée de Lumbini [Partie 2]
Musée de Lumbini, où HERALBONY a commencé. Les nombreuses conversations que le directeur artistique du musée, Takashi Itagaki, leader du secteur du bien-être, a eues avec le PDG Takaya Matsuda et Fumito ont servi de guide éthique important pour le développement commercial ultérieur d'HERALBONY.
Dans la première partie, nous avons redéfini le mot « vie » pour explorer la véritable raison pour laquelle nous sommes attirés par l’art des artistes ayant une déficience intellectuelle. Dans la deuxième partie, nous examinerons ce que signifie pour les personnes ayant une déficience intellectuelle l’existence dans ce monde et ce qu’une société perd lorsque les handicaps sont surmontés.
>>Cliquez ici pour la première partie : Dans ce monde, il y a des « vies lourdes » et des « vies légères » – c'est une mauvaise compréhension de la vie. Entretien avec Takashi Itagaki [Partie 1]
Des œuvres qui vous font réaliser que votre point de vue est bon marché
--Quelle a été votre impression lorsque vous avez vu pour la première fois les œuvres réalisées par les usagers de l'établissement social ?Itagaki : Quelle complexité et quelle beauté ! Je pensais. Il y avait là quelque chose qui dépassait de loin tout ce que j’avais imaginé. J'ai appris plus tard que certaines de ces œuvres avaient été créées par des personnes qui n'avaient même pas fréquenté l'école primaire et, comme j'avais reçu une éducation artistique spécialisée, j'ai été choqué que ces œuvres aient été créées uniquement par originalité.
En termes d’humanité et de créativité, les personnes handicapées intellectuelles étaient complètement différentes de l’image que j’avais d’elles.
--En un sens, cette expérience a complètement bouleversé vos valeurs antérieures.
Itagaki : À cette époque, alors que je passais chaque jour avec des personnes handicapées mentales, j’ai pris pleinement conscience des préjugés et des hypothèses que j’avais entretenus jusque-là. Avant cela, même enfant, je ne savais rien des personnes handicapées intellectuelles et je les considérais comme des êtres effrayants que je ne pouvais pas comprendre, et je ressentais à leur égard un mélange de peur et de mépris. Chaque jour, je me demandais comment une telle idée avait pu naître. J’ai réalisé que la vie peut être méprisée et opprimée, ou au contraire louée, tout comme je l’avais été, et j’ai progressivement commencé à développer la détermination de corriger ce traitement injuste de la vie.
C'est pourquoi j'en suis venu à croire que le plus important est de réaliser aussi pleinement que possible ce que cette personne essaie de créer. Ce qu’une personne essaie de faire peut être différent de ce que ceux qui l’entourent considèrent comme bon, mais à moins que cette personne puisse se séparer des évaluations faites par les autres et exprimer qui elle est, il n’y a aucune raison pour qu’elle existe dans ce monde. J'ai réalisé que le plus important est de permettre à ce que la vie de cette personne essaie de s'épanouir de s'épanouir.
--Qu'avez-vous fait, Itagaki-san, pour vous assurer qu'ils puissent pleinement réaliser ce qu'ils voulaient faire ?
Itagaki : Tout d’abord, j’observe simplement le travail sans intervenir. Nous observons l’apparence de la personne, son expression faciale, ses mouvements et le contenu de ce qu’elle dessine, et ressentons les désirs de son cœur qui s’agitent en elle. Et enfin, nous apportons les ajustements nécessaires à l’environnement pour que ce souhait se réalise. L’accent principal de l’ajustement environnemental porte sur les outils.
De même, si quelqu'un essaie d'utiliser beaucoup de couleurs, nous découvrirons de combien de couleurs il a besoin, qu'il s'agisse de dizaines ou de centaines. S'ils semblent avoir une préférence pour dessiner plus petit ou plus grand, nous découvrirons quelle taille d'écran serait optimale.
Lorsque l’environnement optimal est créé, la véritable expression d’une personne émergera naturellement. L’objectif est que chaque artiste crée ce qu’il souhaite le plus dessiner et réaliser. Lorsque cela sera réalisé, cette personne se sentira profondément épanouie. Pour y parvenir, j’ai toujours accompagné les gens en les regardant et en réfléchissant aux outils dont ils ont besoin. C'est pourquoi j'ai évité d'exprimer des jugements sur les œuvres que je crée actuellement, comme si elles sont bonnes ou mauvaises, ou des évaluations basées sur mes propres préférences personnelles.
Malgré tout, je me surprends souvent à dire : « Waouh, c’est incroyable. » En tant que personne qui partage le même temps et le même espace avec l’autre personne, je veux transmettre que j’ai ressenti de la joie dans son expression et que son expression me rend heureux.
Il est toutefois possible que la joie d’une personne à s’exprimer soit remplacée par les mots des autres comme motivation. Les évaluations des autres peuvent commencer à guider indirectement notre expression, et plutôt que de trouver le bonheur dans l’expression elle-même, le nouvel objectif peut être de tirer le bonheur des évaluations des autres, et l’expression peut devenir un « outil » à cette fin.
Cela peut également être considéré comme une acquisition de socialité. D’un autre côté, cela peut aussi être une perte majeure dans la vie d’une personne. Je veux toujours faire attention à l’impact que mes paroles peuvent avoir.
Quand j'ai commencé à travailler sur le support de production, j'observais le processus de production et je me demandais : « C'était si beau il y a un instant, pourquoi est-ce que ça a fini comme ça ? » Si la personne est confuse à ce sujet, nous travaillerons ensemble pour trouver un moyen de revenir sur la bonne voie et de revenir dans la direction qu’elle recherchait initialement. Cependant, si cette personne le faisait sans aucune hésitation, je ne lui transmettrais jamais les évaluations négatives que j’avais personnellement, et je m’assurerais qu’elle ne ressente pas cela.
Puis, à la fin, l’œuvre prend un univers étonnant que je n’aurais jamais pu imaginer. Chaque fois que je me trouvais dans une telle situation, je me sentais tellement heureux de ne pas avoir essayé d'imposer mes propres opinions ou valeurs bon marché aux autres. Mon approche pour soutenir la production est la même, que je sois au Jardin de Lumbini ou à l'atelier du Musée de Lumbini qui a ouvert plus tard.
Ce que perdrait un monde sans personnes handicapées
Itagaki : Je pense que c'est « quelqu'un qui se souvient du tout début de sa vie ».
Cela signifie que dès notre naissance, nous sommes délivrés par la sage-femme et tenus par notre mère, et la relation commence comme si nous étions le « bébé » pour la sage-femme et l'« enfant » pour notre mère. À mesure que nous grandissons, nous restons toujours « quelqu’un » pour quelqu’un, comme un « élève » pour un enseignant ou « untel » pour un ami. Cela signifie que vous n’avez la possibilité de ressentir votre vrai moi que dans un sens relatif. Finalement, nous commençons à vivre presque inconsciemment et automatiquement notre vie comme « quelqu’un d’autre ».
Pourtant, nous avons tous l’expérience de nous laisser parfois absorber par quelque chose, de nous y perdre, et cet état nous donne une grande énergie. À l’heure actuelle, nous sommes dans un état où nous retrouvons le sentiment que nous existons d’abord en tant que « je » dans ce monde, plutôt qu’en tant que « je suis quelqu’un pour quelqu’un d’autre ».
Cette sensation est celle que nous avons ressentie au début de la vie, dans l’utérus, avant la naissance. Être simplement soi-même, sans aucune interprétation ou évaluation de qui que ce soit d’autre. C'est moi au début.
J’ai le sentiment que de nombreuses personnes souffrant d’une déficience intellectuelle continuent de porter ce sentiment tout au long de leur vie. Cela signifie que vous pouvez créer de vos propres mains sans vous soucier de l'opinion des autres, en suivant simplement le désir qui naît en vous - « Je veux voir cette couleur » ou « Je veux créer cette forme ». Nous espérons retrouver ce sentiment en expérimentant le processus créatif. Les œuvres créées par des personnes handicapées mentales sont comme des panneaux indicateurs qui nous ramènent à la vie.
--Les personnes ayant une déficience intellectuelle sont celles qui conservent ces sens importants auxquels nous aspirons tous au plus profond de nous-mêmes, mais que nous avons beaucoup de mal à retrouver.Itagaki : Cela peut sembler une idée extraordinaire, mais avec les progrès de la médecine, il est possible que dans un avenir pas si lointain, nous puissions créer une société dans laquelle personne ne naît avec une déficience intellectuelle congénitale. C’est le moment de mettre fin à une histoire mouvementée au cours de laquelle d’innombrables personnes ont souffert au fil des ans, sont parfois tombées et ont parfois trouvé une lueur d’espoir au bout du tunnel. En même temps, cette libération des turbulences signifie également que nous perdrons l’un des principaux repères mentionnés ci-dessus. Un monde pourrait naître où il n’y aurait plus personne pour nous enseigner les choses que Kobayashi Satoru et Yaegashi Kiryo nous ont enseignées.
J’ai le sentiment que dans une société qui perd l’occasion de réfléchir en profondeur aux origines de la vie et à la raison de son existence, un sentiment de stagnation et de difficulté à vivre se généralisera.
De nombreux handicaps et maladies s’accompagnent de leurs propres souffrances physiques et mentales. C’est le désir inébranlable de chacun d’être libéré de telles souffrances. En revanche, la déficience intellectuelle en elle-même ne cause pas de détresse ; La détresse n’apparaît que lorsque le handicap d’une personne est traité négativement par son entourage. Cette souffrance ne vient pas du handicap lui-même, mais de la manière dont la personne est perçue par son entourage et par la société ; c'est une souffrance sociale, pour ainsi dire.
Je pense que notre société doit d’abord faire quelque chose avant de pouvoir éliminer les handicaps eux-mêmes. Il s'agit de se rencontrer correctement et de connaître le cœur de l'autre. Chaque vie a sa propre histoire, et dans nos cœurs il y a de la douleur, de la tristesse, des choses précieuses, des souhaits et de la joie. Apprenez qu’il y a une réalité à vivre.
Il ne s’agit pas tant de comprendre les handicaps que d’avoir une meilleure compréhension de la vie. Il s’agit de cultiver une compréhension et une reconnaissance dans la société selon lesquelles nous avons tous notre mot à dire sur notre existence.
Nous devons commencer à nous préparer dès maintenant afin que, lorsqu’il sera technologiquement possible d’éliminer ces barrières, les humains soient en mesure de considérer le chemin qu’ils souhaitent suivre sur la base d’une vision plus mature de la vie et de l’humanité. À cette fin, nous souhaitons transmettre en profondeur l’image des personnes handicapées intellectuelles à travers diverses opportunités et canaux, y compris les activités du Musée de Lumbini, afin de fournir du matériel qui permettra aux gens de mieux comprendre, verbaliser et partager une compréhension commune du sens de l’existence des personnes handicapées.
Je crois que les personnes handicapées sont des enseignants et des maîtres incroyablement importants dans notre société. Tant que Satoru et d’autres sont encore parmi nous dans cette société, il est nécessaire que celle-ci dispose d’un nombre suffisant de personnes qui comprennent le sens de l’existence des personnes handicapées à un niveau plus mature que nous aujourd’hui, et avant qu’il ne devienne possible pour l’humanité d’éliminer ou de corriger arbitrairement les handicaps.
Peut-être que les déficiences intellectuelles peuvent être éliminées non pas en éliminant le handicap lui-même, mais en changeant la perception qu’en a la société. Cela signifie qu’il n’est pas nécessaire de considérer cela comme un « handicap ».
La vulnérabilité et la vitalité juvéniles que j'ai ressenties chez le représentant Matsuda
--La rencontre entre Itagaki-san, Matsuda Takaya et Fumito remonte à 2016, mais vous souvenez-vous de la première fois où Takaya est venu ici à l'âge de 24 ans ?
Itagaki : Je me souviens très bien de l'époque où nous nous sommes rencontrés dans ce café où nous sommes maintenant. Pour être honnête, à ce moment-là, rien dans la proposition ou dans le design de la cravate ne m’attirait particulièrement. C'était quand même une rencontre très intéressante.
Dans le passé, nous avions été approchés avec plusieurs propositions demandant que le travail des membres actuels de Lumbini soit utilisé dans des produits, mais c'était quelque chose de différent des projets précédents. Cela était peut-être dû à leur jeunesse et à leur passion, mais aussi au fait qu'ils ne venaient pas du secteur de l'aide sociale, mais qu'ils travaillaient tous deux dans le monde des affaires et voulaient lancer ce projet en dehors de leur travail quotidien.
Takaya a une passion incroyable en lui, et pourtant il dégage un sentiment de vulnérabilité et de vitalité, comme un jeune garçon qui a trouvé une fleur rare dans le champ et s'est précipité vers elle. En même temps, il est très poli et humble. C'est exactement la même chose aujourd'hui qu'à l'époque.
Ce n’était pas le contenu du projet qui était intéressant et passionnant, mais la présence et l’énergie débordante des jeunes qui essayaient de le réaliser. J’ai senti qu’il n’y avait aucun moyen d’ignorer cette énergie intense et brillante.
Si l’auteur dit non, le projet sera abandonné. Une décision d'accepter le risque commercial
--La règle de toujours obtenir le consentement de l'artiste avant de commercialiser une œuvre a été l'une des premières promesses faites entre Itagaki et HERALBONY.Itagaki : Je crois que c'était en 2018 lorsque Fumito est venu nous parler de la création d'HERALBONY, et nous lui avons répété que nous voulions que le processus de commercialisation de l'art des artistes handicapés inclue une procédure qui rendrait indispensable l'obtention du consentement de l'artiste lui-même.
En règle générale, lors de l’utilisation d’œuvres d’art dans le cadre d’une activité de licence, le contrat comprendra une clause relative au « non-exercice des droits moraux ». Si les droits moraux sont exercés, le consentement de l'auteur serait requis pour tout traitement tel que le rognage, ce qui constituerait un obstacle pour ceux qui dirigent une entreprise.
Toutefois, les auteurs ayant une déficience intellectuelle peuvent avoir du mal à comprendre pleinement le contenu de l’accord, et même s’ils le comprennent et sont insatisfaits, ils peuvent avoir du mal à exprimer leur insatisfaction. Si les auteurs sont contraints de promettre de ne pas exercer leurs droits moraux lorsqu’il leur est difficile de les comprendre et de les exprimer, leurs droits seront essentiellement complètement supprimés dans la société.
Conclure un accord de licence de cette manière serait indésirable pour l'auteur, sa famille et nous, et constituerait également une énorme contradiction par rapport à l'activité que HERALBONY envisage d'entreprendre à l'avenir. Les idéaux défendus par HERALBONY pourraient devenir obsolètes et être critiqués comme exploitant les personnes handicapées.
Pour éviter cela, nous avons pensé qu’il était nécessaire de laisser les droits moraux de l’auteur à l’individu mais de lui permettre de les exercer – en d’autres termes, d’intégrer le risque que le projet soit abandonné si l’auteur disait « non ». De plus, en faisant cette annonce publique, nous pouvons encourager d’autres entreprises à suivre notre exemple.
--Même aujourd'hui, six ans plus tard, cet esprit de valorisation du processus demeure un principe directeur majeur et fait partie intégrante de la culture de l'entreprise.Itagaki : Cela dit, je pense que c’était une décision extrêmement difficile d’un point de vue commercial. Communiquer avec l’auteur pour obtenir son accord pourrait ralentir l’activité et vous pourriez finir par manquer un travail que vous étiez sur le point d’obtenir. Cependant, je crois que c’est seulement en nous connectant avec des entreprises partenaires qui comprennent et sympathisent avec l’importance de cette procédure que nous pourrons avoir le pouvoir d’apporter un changement social majeur, et je l’ai dit à Fumito.
Je pense que Fumito avait la possibilité de répondre : « Je sais que c'est vrai, mais c'est difficile en réalité. » Mais il a dit : « C'est vrai. D'accord. Je le ferai. » C’est devenu le fondement de ma confiance inébranlable en HERALBONY.
Pendant plusieurs années après cela, Fumito venait ici à chaque fois, ouvrant son ordinateur portable et montrant l'image à l'artiste tout en lui expliquant les choses à plusieurs reprises. Maintenant, le nombre de projets ayant augmenté de façon exponentielle depuis lors, l'employé en charge de chaque projet partage les détails avec le personnel de Runbinii, qui explique ensuite le contenu à l'auteur un par un et confirme que l'auteur est vraiment d'accord avec cela avant de continuer.
Ce que la religion et le bien-être n’ont pas pu réaliser
--Lors de la conférence commémorative du 6e anniversaire, vous avez exprimé vos attentes en déclarant : « Les actions d'HERALBONY constitueront un tournant dans l'histoire de l'humanité. »
Itagaki : L’idée éthique selon laquelle « la discrimination ne devrait pas être tolérée » a traditionnellement été défendue par la religion, la moralité et les organisations sociales. Cependant, ces comportements sont basés sur l’altruisme (se soucier du bonheur des autres avant le sien). L’objectif est de supprimer l’égoïsme et de favoriser l’altruisme. Cependant, cette méthode a ses limites, et même si un certain nombre de personnes sympathisent avec elle et l’acceptent, elle ne peut pas surmonter le fait que beaucoup de gens la rejetteront encore en disant : « Ce ne sont pas mes affaires. »
Ce qui rend HERALBONY révolutionnaire à cet égard, c’est qu’il ne rejette pas du tout l’égoïsme. Ils adoptent une approche pour satisfaire leur besoin de bonheur : « Il y a une tenue que vous voulez porter. Il y a un tableau que vous voulez accrocher dans votre chambre. Prenez-le. Faites en sorte qu'il vous rende heureux. »
En même temps, la vision du monde et l'histoire d'HERALBONY sont communiquées de manière puissante et sont conçues pour être transmises avec le produit. Cela permet aux consommateurs d’acheter des produits pour eux-mêmes, tout en ressentant l’importance sociale de leur comportement d’achat et en reconnaissant que leurs actions contribuent au changement social. Porter un article qui répond à votre désir de bonheur fait une déclaration aux autres et agit comme une force motrice pour le changement social. Il s’agit d’une nouvelle méthodologie qui permet à de nombreuses personnes de participer au changement social sans avoir à faire de compromis entre intérêt personnel et altruisme, ce qui n’a pas été réalisé par la religion ou l’aide sociale. Cela s’approche de quelque chose que l’humanité a longtemps recherché mais n’a jamais pu réaliser.
De plus, ce modèle économique a le potentiel de transformer le capitalisme lui-même. En démontrant que le bien social peut être atteint tout en étant rentable, nous avons le potentiel d’inspirer la création de nouvelles entreprises et, en fin de compte, de changer la nature même du capitalisme. HERALBONY est un pionnier qui lutte au sein du capitalisme tout en le modernisant.
HERALBONY révolutionnera le capitalisme et, en même temps, fera naître une nouvelle société que l’humanité n’a pas réussi à réaliser à travers la religion, l’éthique et la moralité depuis l’aube de l’histoire. J'en suis sûr.
L'exposition spéciale « Le début de l'insolite » se tient actuellement
Vous pouvez en fait voir plusieurs de ses précieuses œuvres qui ont été utilisées dans divers produits et projets. Venez nous rendre visite.
GALERIE HERALBONY Exposition spéciale « Le début de l'insolite »
Période : 12 octobre (sam.) - 28 décembre (dim.)
Adresse : 2-38 Kaiunbashi-dori, ville de Morioka, préfecture d'Iwate @HOMEDELUX Building 4F
Jours d'ouverture : jeudi, vendredi, samedi, jours fériés Horaires d'ouverture : jeudi et vendredi 12h00-18h00
Les samedis et jours fériés 10h00-12h00 / 13h00-17h00
Apprendre encore plus
Message d'Itagaki-san
Takashi Itagaki
Takashi Itagaki
Né dans la ville de Hanamaki en 1971. Directeur artistique du musée Lumbini, géré par l'association de protection sociale Korinkan. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, il a déménagé à Tokyo et a étudié la neuropsychologie à l'université, puis s'est spécialisé en art dans une université de la préfecture d'Iwate. En 1997, alors qu'il poursuivait ses propres efforts créatifs et travaillait à temps partiel pour subvenir à ses besoins, il a été invité par Nobuyoshi Mitsui de l'Association Korinkan à rejoindre Lumbinien, une institution dirigée par l'Association Korinkan. Pour soutenir le travail agricole et les activités créatives. Il a joué un rôle central dans l’ouverture du musée Lumbini en 2007 et a planifié plus de 60 expositions depuis son ouverture. En plus de fournir une formation professionnelle aux personnes impliquées dans le soutien interpersonnel et de conseiller sur les activités artistiques dans les établissements de protection sociale, elle dirige également sa propre organisation, le Social Medicine Research Institute, qui aborde les problèmes sociaux en utilisant les changements cognitifs apportés par le langage et l'expression artistique.
