Une légende du monde de l'assistance sociale explique « Pourquoi je peux accepter pleinement les gens » - Entretien avec le réalisateur de Yamanami Kobo [Partie 1]
21 juin 2024
INTERVIEW
Un « établissement d'accueil pour personnes handicapées » où des personnes handicapées se rendent chaque jour. Dans un endroit qui, à première vue, ne semble pas glamour, se trouve un établissement d'accueil social qui a produit de nombreux écrivains de renommée internationale.
Yamanami Studio, un centre d'art et un établissement de bien-être situé dans la ville de Koka, dans la préfecture de Shiga, est un établissement de bien-être typique fréquenté par des personnes n'ayant aucune expérience artistique préalable. Cependant, en conséquence, environ 90 % des personnes qui fréquentent l’établissement ont continué à créer des œuvres originales en tant qu’artistes contemporains, ce qui leur a valu une renommée mondiale. C’est une réalisation incroyable.
Les murs de l'atelier Yamanami Kobo sont recouverts de peintures de l'artiste de renommée mondiale Yuichiro Ukai.
Les œuvres de Yamanami Kobo sont utilisées dans de nombreux produits HERALBONY. Pourquoi tant d’œuvres d’art et d’artistes uniques proviennent-ils de cet établissement d’accueil ?
Dans cet épisode de « HERALBONY & PEOPLE », nous avons parlé avec Yamashita Masato, directeur de l'Atelier Yamanami, pour nous rapprocher du secret.
Yamanami Kobo : Réalisateur Masato Yamashita --Vous avez déjà travaillé avec l'Atelier Yamanami sur divers projets, et actuellement 97 personnes fréquentent l'établissement, dont la plupart créent des œuvres d'art chaque jour. Cependant, vous dites toujours : « Je n’ai pas commencé avec l’intention de faire de l’art. »
Yamashita Kankazu (ci-après, Yamashita) : Oui. Le personnel de Yamanami Kobo a toujours pensé à une chose : « Comment pouvons-nous aider chaque personne qui vient ici à passer chaque journée dans un état d'esprit calme ? » Que devrions-nous faire pour y parvenir ? Est-ce la situation qui les rend heureux ? Ce qui a émergé du processus consistant à continuer à me poser ces questions et des tentatives que j’ai faites a finalement été décrit par mon entourage comme des œuvres d’art, et elles sont également devenues le catalyseur de diverses formes de communication avec les gens qui m’entouraient.
L'œuvre mondialement connue de Momoka Imura, « Button Ball », est composée d'un grand nombre de boutons à l'intérieur. Chacun d'eux est réalisé dans la couleur de l'image d'un personnage qui apparaît dans « Okaasan to Issho », et l'ordre dans lequel ils sont placés est précisément déterminé.
Hiroko Kawabe. Il se spécialise dans les portraits. Ce jour-là, il a travaillé dur sur sa création basée sur une photographie d'une maiko colorée et gracieuse. Le musicien Kiyoharu est également fasciné par son travail et a même utilisé son travail sur la pochette de son propre album. --Vous pensiez donc que vous « faisiez quelque chose pour quelqu'un », mais vous avez ensuite réalisé qu'en fait, cela vous « était donné ».
Yamashita : C'est vrai. J'ai donc eu l'opportunité de diriger l'Atelier Yamanami, mais ce n'est pas comme si j'avais une philosophie établie ou quoi que ce soit ; c'est aussi simple que de vouloir incarner ces gens tels qu'ils sont. Ou peut-être que vous souhaitez leur rendre la pareille pour l'amour et l'attention qu'ils vous ont donnés.
Quand j’ai commencé à penser de cette façon, plutôt que d’établir des routines et des objectifs basés sur le principe fondamental de « s’adapter à la société », j’ai réalisé que je voulais avant tout m’assurer qu’ils puissent sourire tous les jours. Que devrions-nous faire pour y parvenir ? À partir de là, le style a évolué pour devenir ce qu’il est aujourd’hui.
Il ne s’agit pas de théories commerciales ou d’objectifs à moyen terme ou de quoi que ce soit de ce genre, mais plutôt de savoir comment pouvons-nous susciter davantage d’enthousiasme chez la personne en face de nous ? C’est peut-être tout ce qu’il faut pour continuer (rires).
> Cliquez ici pour les affiches d'art de Hiroko Kawabe
--Je me suis toujours demandé où vous aviez développé votre « cœur chaleureux et 100 % tolérant envers tout le monde ». En vous écoutant parler, on dirait que c'est au gré des rencontres avec les gens d'ici que ça a été façonné.
Yamashita : C'est exactement ça. Je pense qu’il n’est pas exagéré de dire que j’ai été façonné par mes rencontres avec eux.
Lorsque vous passez votre journée avec des gens comme eux, qui ne disent jamais rien de mal des autres, même lorsque les gens autour d'eux font des remarques préjudiciables, vous commencez à vous sentir vraiment pas cool lorsque vous êtes irrité, que vous déversez votre frustration sur les autres ou que vous faites preuve d'une fausse bravade. J'ai l'impression qu'à la base de tout cela se trouve le sentiment que je ne veux pas devenir ce genre de personne, que je ne veux pas être détesté par ces gens et que je ne veux pas les décevoir.
Ce travail est souvent perçu comme un soutien à leur développement, mais je pense souvent qu’en fait, c’est nous qui sommes encouragés à continuer à grandir en étant ici.
Il n’est pas exagéré de dire que Masami Jizo est la mascotte de Yamanami Kobo. Masami Yamagiwa a créé plus de 100 000 statues Jizo à ce jour. Quand il se dit : « Masami, tu as fait du bon travail. Tu es le meilleur du Japon ! », il a le pouvoir de rendre heureux aussi ceux qui l'entourent.
--J'aime vraiment les gens qui viennent ici.
Yamashita : C'est vrai qu'il peut être difficile pour eux de s'habiller eux-mêmes ou de manger de la nourriture sans en renverser. Ils ne sont peut-être pas très doués pour aller dans un magasin acheter quelque chose et donner de l’argent.
Mais si vous avez besoin de fournitures d'art, nous pouvons les trouver et les mettre là. C'est à eux de décider s'ils l'utilisent ou non, mais comme vous le savez, nous sommes dans un environnement où ils produisent ici chaque jour une grande variété d'œuvres avec une vitalité incroyable.
J'envie et je pense que les gens qui peuvent continuer à faire ce qu'ils aiment avec 100% d'efforts sans se soucier de ce que les autres pensent sont cool. J'adore la musique et parfois j'ai l'impression qu'ils ont quelque chose en commun avec les rock stars qui continuent à chanter leurs chansons, qu'elles se vendent ou non.
Monsieur Ryo Nakao. Dès son plus jeune âge, il s'intéresse à divers nombres, tels que les horloges numériques et les calculatrices. En fait, beaucoup de ses œuvres ont pour motif des lettres et des chiffres anglais, et la plupart des chiffres vont de 1 à 14. Des mots comme « hésitation » et « hésitation » n'existent pas dans son monde. Une seule pièce peut être réalisée en quelques minutes seulement. Il est assis sur son canapé préféré, qui est toujours au bord de la pièce, les jambes croisées de manière décontractée.
> Voir les œuvres de Ryo Nakao dans la boutique en ligne
Yamashita : C'est... Je ne sais pas, mais c'est peut-être parce qu'ils n'arrêtaient pas de me le répéter. Comme vous pouvez le voir, je ne ressemble pas au directeur typique d'un établissement de protection sociale (rires), mais ils m'acceptent quelle que soit ma carrière ou mon expérience. Je pense donc qu’il était naturel que je veuille devenir ce genre de personne.
Ils sont toujours inébranlables. J’ai appris de la façon dont ils ont vécu leur vie ce qui est le plus important pour les gens à valoriser dans la vie.
Accepter les autres tels qu’ils sont. Yamashita dit qu'il a appris des choses des personnes handicapées qui semblent simples mais qui sont en réalité difficiles, mais qui sont importantes pour que les gens puissent vivre leur vie. Notre équipe de reportage a également eu l’occasion de visiter les installations et nous avons trouvé tout le monde vraiment sympathique et charmant. C'est une personne enthousiaste qui aime que les gens regardent ses dessins. Quelqu'un qui s'enthousiasme lorsqu'il rencontre quelqu'un pour la première fois et vous regarde avec des yeux curieux. Même si c'était la première fois que nous nous rencontrions, tout le monde nous a accueillis sans hésiter et nous a donné le sentiment que « c'est normal pour nous d'être ici ».
Dans la deuxième partie, nous continuerons à interroger Yamashita sur ses valeurs et sa façon de penser, ainsi que sur la relation entre Yamanami Kobo et HERALBONY.
La boutique en ligne HERALBONY vend actuellement des œuvres d'artistes appartenant au Yamanami Studio. S'il vous plaît, vérifiez-le.
> Voir toutes les œuvres
Suite dans la partie 2 >> « Ils n'ont aucune envie de rattraper les personnes valides » Entretien avec Kazukazu Yamashita, directeur de l'établissement Yamanami Kobo [Partie 2]
Profil de Masato Yamashita
Né en 1967. Vit dans la ville d'Iga, préfecture de Mie. Directeur de l'établissement Yamanami Kobo de l'Association Yamanami, une société de protection sociale. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, il était un parfait clochard et a essayé divers emplois avant de commencer à travailler comme travailleur de soutien à l'atelier coopératif de Yamanami, un atelier non agréé pour les personnes handicapées, en mai 1989. En 1990, ils ont lancé « Atelier Korobokkuru » et ont commencé à s'engager dans une variété d'activités expressives, valorisant la confiance mutuelle et suivant les pensées et le rythme de chacun, dans le but de les aider à vivre librement, avec individualité et fidèles à eux-mêmes. En mai 2008, il devient directeur des installations de l'Atelier Yamanami, poste qu'il occupe toujours aujourd'hui. Le site officiel de Yamanami Kobo est ici
Yamanami Studio, un centre d'art et un établissement de bien-être situé dans la ville de Koka, dans la préfecture de Shiga, est un établissement de bien-être typique fréquenté par des personnes n'ayant aucune expérience artistique préalable. Cependant, en conséquence, environ 90 % des personnes qui fréquentent l’établissement ont continué à créer des œuvres originales en tant qu’artistes contemporains, ce qui leur a valu une renommée mondiale. C’est une réalisation incroyable.
Les murs de l'atelier Yamanami Kobo sont recouverts de peintures de l'artiste de renommée mondiale Yuichiro Ukai.Dans cet épisode de « HERALBONY & PEOPLE », nous avons parlé avec Yamashita Masato, directeur de l'Atelier Yamanami, pour nous rapprocher du secret.
Les personnes les plus respectables que j'ai jamais rencontrées dans ma vie
Yamanami Kobo : Réalisateur Masato Yamashita --Vous avez déjà travaillé avec l'Atelier Yamanami sur divers projets, et actuellement 97 personnes fréquentent l'établissement, dont la plupart créent des œuvres d'art chaque jour. Cependant, vous dites toujours : « Je n’ai pas commencé avec l’intention de faire de l’art. »Yamashita Kankazu (ci-après, Yamashita) : Oui. Le personnel de Yamanami Kobo a toujours pensé à une chose : « Comment pouvons-nous aider chaque personne qui vient ici à passer chaque journée dans un état d'esprit calme ? » Que devrions-nous faire pour y parvenir ? Est-ce la situation qui les rend heureux ? Ce qui a émergé du processus consistant à continuer à me poser ces questions et des tentatives que j’ai faites a finalement été décrit par mon entourage comme des œuvres d’art, et elles sont également devenues le catalyseur de diverses formes de communication avec les gens qui m’entouraient.
L'œuvre mondialement connue de Momoka Imura, « Button Ball », est composée d'un grand nombre de boutons à l'intérieur. Chacun d'eux est réalisé dans la couleur de l'image d'un personnage qui apparaît dans « Okaasan to Issho », et l'ordre dans lequel ils sont placés est précisément déterminé.--Traditionnellement, les ateliers de bien-être ont soutenu l'adaptation sociale des gens en leur faisant effectuer des travaux sous-traités à domicile, mais qu'est-ce qui vous a poussé à donner la priorité à ce qu'ils veulent faire et à ce qu'ils aiment, comme vous le faites maintenant ?
Yamashita : J'ai commencé à travailler chez Yamanami Kobo il y a 35 ans, et comme vous le dites, à l'époque, nous nous concentrions uniquement sur le travail de sous-traitance. Quand j'ai commencé à travailler ici, je pense que j'avais l'idée que les gens en face de moi étaient des gens qui ne pouvaient pas le faire, des gens qui étaient malchanceux, et que nous devions leur apprendre/les aider à faire ce que nous faisions, même si ce n'était qu'un peu. On pourrait aussi dire qu’ils méprisaient les autres.
Mais à mesure que je passais du temps avec eux, j’ai commencé à avoir une impression complètement différente d’eux. Ils vous accueillent toujours chaleureusement et avec le sourire. Ils sont prévenants envers les autres et ne disent jamais de mal des autres. Peu importe le nombre de fois où vous échouez, ils vous traitent de la même manière et vous donnent autant de chances que vous le souhaitez pour réessayer.
J’ai réalisé qu’ils étaient les personnes les plus respectables que j’aie jamais rencontrées de ma vie. Je pense que c’est à ce moment-là que la réflexion a commencé à changer.
Qui vous aide à grandir ?
Hiroko Kawabe. Il se spécialise dans les portraits. Ce jour-là, il a travaillé dur sur sa création basée sur une photographie d'une maiko colorée et gracieuse. Le musicien Kiyoharu est également fasciné par son travail et a même utilisé son travail sur la pochette de son propre album. --Vous pensiez donc que vous « faisiez quelque chose pour quelqu'un », mais vous avez ensuite réalisé qu'en fait, cela vous « était donné ».Yamashita : C'est vrai. J'ai donc eu l'opportunité de diriger l'Atelier Yamanami, mais ce n'est pas comme si j'avais une philosophie établie ou quoi que ce soit ; c'est aussi simple que de vouloir incarner ces gens tels qu'ils sont. Ou peut-être que vous souhaitez leur rendre la pareille pour l'amour et l'attention qu'ils vous ont donnés.
Quand j’ai commencé à penser de cette façon, plutôt que d’établir des routines et des objectifs basés sur le principe fondamental de « s’adapter à la société », j’ai réalisé que je voulais avant tout m’assurer qu’ils puissent sourire tous les jours. Que devrions-nous faire pour y parvenir ? À partir de là, le style a évolué pour devenir ce qu’il est aujourd’hui.
Il ne s’agit pas de théories commerciales ou d’objectifs à moyen terme ou de quoi que ce soit de ce genre, mais plutôt de savoir comment pouvons-nous susciter davantage d’enthousiasme chez la personne en face de nous ? C’est peut-être tout ce qu’il faut pour continuer (rires).
--Je me suis toujours demandé où vous aviez développé votre « cœur chaleureux et 100 % tolérant envers tout le monde ». En vous écoutant parler, on dirait que c'est au gré des rencontres avec les gens d'ici que ça a été façonné.
Yamashita : C'est exactement ça. Je pense qu’il n’est pas exagéré de dire que j’ai été façonné par mes rencontres avec eux.
Lorsque vous passez votre journée avec des gens comme eux, qui ne disent jamais rien de mal des autres, même lorsque les gens autour d'eux font des remarques préjudiciables, vous commencez à vous sentir vraiment pas cool lorsque vous êtes irrité, que vous déversez votre frustration sur les autres ou que vous faites preuve d'une fausse bravade. J'ai l'impression qu'à la base de tout cela se trouve le sentiment que je ne veux pas devenir ce genre de personne, que je ne veux pas être détesté par ces gens et que je ne veux pas les décevoir.
Ce travail est souvent perçu comme un soutien à leur développement, mais je pense souvent qu’en fait, c’est nous qui sommes encouragés à continuer à grandir en étant ici.
Il n’est pas exagéré de dire que Masami Jizo est la mascotte de Yamanami Kobo. Masami Yamagiwa a créé plus de 100 000 statues Jizo à ce jour. Quand il se dit : « Masami, tu as fait du bon travail. Tu es le meilleur du Japon ! », il a le pouvoir de rendre heureux aussi ceux qui l'entourent.L'attitude de continuer à faire ce que vous aimez est similaire à celle d'une rock star
--J'aime vraiment les gens qui viennent ici.Yamashita : C'est vrai qu'il peut être difficile pour eux de s'habiller eux-mêmes ou de manger de la nourriture sans en renverser. Ils ne sont peut-être pas très doués pour aller dans un magasin acheter quelque chose et donner de l’argent.
Mais si vous avez besoin de fournitures d'art, nous pouvons les trouver et les mettre là. C'est à eux de décider s'ils l'utilisent ou non, mais comme vous le savez, nous sommes dans un environnement où ils produisent ici chaque jour une grande variété d'œuvres avec une vitalité incroyable.
J'envie et je pense que les gens qui peuvent continuer à faire ce qu'ils aiment avec 100% d'efforts sans se soucier de ce que les autres pensent sont cool. J'adore la musique et parfois j'ai l'impression qu'ils ont quelque chose en commun avec les rock stars qui continuent à chanter leurs chansons, qu'elles se vendent ou non.
Monsieur Ryo Nakao. Dès son plus jeune âge, il s'intéresse à divers nombres, tels que les horloges numériques et les calculatrices. En fait, beaucoup de ses œuvres ont pour motif des lettres et des chiffres anglais, et la plupart des chiffres vont de 1 à 14. Des mots comme « hésitation » et « hésitation » n'existent pas dans son monde. Une seule pièce peut être réalisée en quelques minutes seulement. Il est assis sur son canapé préféré, qui est toujours au bord de la pièce, les jambes croisées de manière décontractée. > Voir les œuvres de Ryo Nakao dans la boutique en ligne
La raison pour laquelle je peux affirmer les autres, c'est parce qu'ils ont continué à m'affirmer.
--Après avoir entendu votre histoire, j'ai l'impression de comprendre un peu mieux pourquoi l'Atelier Yamanami accepte ses employés tels qu'ils sont. Mais quand j'y repense, quand je me demande si nous sommes capables de traiter nos proches collègues ou nos enfants au travail ou à la maison de cette façon, je me rends compte que ce n'est peut-être pas facile à faire... C'est plus facile à dire qu'à faire, alors pourquoi pensez-vous être capable de faire cela, Monsieur Yamashita ? Yamashita : C'est... Je ne sais pas, mais c'est peut-être parce qu'ils n'arrêtaient pas de me le répéter. Comme vous pouvez le voir, je ne ressemble pas au directeur typique d'un établissement de protection sociale (rires), mais ils m'acceptent quelle que soit ma carrière ou mon expérience. Je pense donc qu’il était naturel que je veuille devenir ce genre de personne.Ils sont toujours inébranlables. J’ai appris de la façon dont ils ont vécu leur vie ce qui est le plus important pour les gens à valoriser dans la vie.
Accepter les autres tels qu’ils sont. Yamashita dit qu'il a appris des choses des personnes handicapées qui semblent simples mais qui sont en réalité difficiles, mais qui sont importantes pour que les gens puissent vivre leur vie. Notre équipe de reportage a également eu l’occasion de visiter les installations et nous avons trouvé tout le monde vraiment sympathique et charmant. C'est une personne enthousiaste qui aime que les gens regardent ses dessins. Quelqu'un qui s'enthousiasme lorsqu'il rencontre quelqu'un pour la première fois et vous regarde avec des yeux curieux. Même si c'était la première fois que nous nous rencontrions, tout le monde nous a accueillis sans hésiter et nous a donné le sentiment que « c'est normal pour nous d'être ici ».Dans la deuxième partie, nous continuerons à interroger Yamashita sur ses valeurs et sa façon de penser, ainsi que sur la relation entre Yamanami Kobo et HERALBONY.
La boutique en ligne HERALBONY vend actuellement des œuvres d'artistes appartenant au Yamanami Studio. S'il vous plaît, vérifiez-le.
> Voir toutes les œuvres
Suite dans la partie 2 >> « Ils n'ont aucune envie de rattraper les personnes valides » Entretien avec Kazukazu Yamashita, directeur de l'établissement Yamanami Kobo [Partie 2]
Profil de Masato Yamashita
Né en 1967. Vit dans la ville d'Iga, préfecture de Mie. Directeur de l'établissement Yamanami Kobo de l'Association Yamanami, une société de protection sociale. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, il était un parfait clochard et a essayé divers emplois avant de commencer à travailler comme travailleur de soutien à l'atelier coopératif de Yamanami, un atelier non agréé pour les personnes handicapées, en mai 1989. En 1990, ils ont lancé « Atelier Korobokkuru » et ont commencé à s'engager dans une variété d'activités expressives, valorisant la confiance mutuelle et suivant les pensées et le rythme de chacun, dans le but de les aider à vivre librement, avec individualité et fidèles à eux-mêmes. En mai 2008, il devient directeur des installations de l'Atelier Yamanami, poste qu'il occupe toujours aujourd'hui. Le site officiel de Yamanami Kobo est ici
